新日フィルのブルックナー７番を聴いて

　　デア・リング東京オーケストラの第２回公演（2019年9月4日）と第６回録音（同9月5日）が無事終わりました。シューベルトの「未完成交響曲」とブルックナーの交響曲第７番を演奏したのですが、奇しくも９月４日はブルックナーの195回目の誕生日、９月５日は交響曲第７番がブルックナーゆかりのリンツ郊外、聖フローリアン修道院で完成した記念の日にあたっていました。

　そんな中、ブルックナーの交響曲第７番が上岡敏之指揮新日本フィルハーモニー交響楽団で９月５日（サントリーホール）と８日（横浜みなとみらいホール）の両日演奏されました。５日はＤRTの録音当日でしたので、８日の演奏を横浜で聴いてきました。

　前半はシューベルトの交響曲第4番「悲劇的」、後半がブルックナーの交響曲第７番でDRTと同じハース版での演奏です。DRTがシューベルトの「未完成」との組み合わせでしたので、よく似プログラムですね。

　全体的にはアンサンブルの精度が高く、調和のとれた音色も相まってすばらしい演奏を堪能しましたが、私もシューベルトとブルックナーを指揮したばかりなので、感じいったところも多くそれらについて少し述べたいと思います。

　私の席は舞台を真横から見下ろせる下手の２階のLAでしたので、指揮者の動きや、指揮者とオーケストラの関係が手にとるようにわかりました。

　まず、シューベルトですが、上岡さんはそんなには棒を振り回さない指揮者ですが、指揮棒や体の動き、そして表情の変化も総動員して、細部にいたるまでどのように演奏して欲しいかをオーケストラに的確に伝えていました。楽器の入りもほぼすべてキュー出していました。シューベルトのような古典でも随分こまく指示をだしているのだなあというのが第一印象ですが、これが指揮者の役目だと一般的には思われていると思いますし、オーケストラからも聴衆からもこのような細やかな指揮が期待されているのでしょう。

　一方、私の場合は「未完成」では大きな音楽の流れのみを示すようにしました。８つの木管クィンテットを前面に並べる特殊な配置もありますが、楽器の出はほとんど指示していないというよりできないわけです。ちなみに私は指揮棒は使用しませんでした。

　休憩後はいよいよブルックナーの７番です。冒頭は弦の３２分音符のトレモロで始まりますが、新日フィルはあまりにも弱音でほとんど聞き取れませんでした。どんなに弱音でもホールに響かない音を使うのはどうでしょう？

　第１楽章は２分の２拍子です。基本は２つ振りですが、Bから管が８分音符で刻むところ（譜例１）や、I（譜例２）からのチェロのSOLIなど上岡さんは明確に４つ振りで通しました。一方私は終始２つ振りで１楽章を演奏し、BやIなどの入りは瞬間的に４つ（２拍子の分割）で振りましたが、すぐに２つ振りに戻しました。

　あと大きく違うのは最後の四分音符です。上岡＆新日フィルは弾き直して強奏で終えます。この方法が一般的だと思いますが、管楽器の多くは１０小節前からコードを吹き続けているので、DRTではそのままの音量でアクセントをあえてつけないで空間に余韻を残し、２楽章へと繋がるようにしてみました。（譜例３）